Die Familie Scharioth, Prof. Gábor Scharioth und Ágnes Scharioth, haben im Herzen des Dorfes Nagyréde das wunderschöne Anwesen Scharioth geschaffen, das an einen englischen Landgarten im kleinen Rahmen erinnert. Bei der Gestaltung dieses Gartens ließ sich das Paar von seinen Reisen und den hervorragenden Werken von Humphrey Repton, Lancelot "Capability" Brown und dem Deutschen Joseph Lenné inspirieren. Das Anwesen ist ein nach Süden ausgerichteter Landschaftsgarten mit klassischen Gartenbauelementen. Zu den architektonischen Elementen gehören ein Teich, eine Brücke, ein Pumpenhaus, Pavillons und eine reiche Bepflanzung, die in die Sichtachsen integriert wurde.
Zusammen schaffen diese Elemente eine beeindruckende Atmosphäre für den Garten und bieten den Besuchern eine entspannende und inspirierende Umgebung.

Der Garten des Landgut Scharioth spiegelt nicht nur die Liebe der Familie zur Gartenarbeit und zur Schönheit wider, sondern auch die Ehrfurcht vor dem Erbe der großen Persönlichkeiten des Schlosses. Dieser Garten ist ein Ort, an dem die Natur und die Schöpfung des Menschen in Harmonie zusammenkommen und eine Oase schaffen, in der sich die Besucher entspannen und von der Schönheit und Ruhe der Umgebung inspirieren lassen und neue Kraft schöpfen können.

Die kleine Skulptur im Schlosspark ist ein ganz besonderes Kunstwerk, das ursprünglich aus einer Villa in Potsdam stammt. Die Statue stellt die Figur des Ganymed oder Ganymedes dar, Sohn des Königs Tros von Troja, Bruder von Assarakos und Ilos, der der schönste aller Sterblichen war und von dem Gott Zeus sehr begünstigt wurde.
Die Skulptur ist aus Zinkguss gefertigt, was ihr ein einzigartiges Aussehen verleiht und ihre detailreiche Ausarbeitung unterstreicht. Das Postament der Statue ist ein Original aus dem Budapester Parlament, was die Einzigartigkeit und historische Bedeutung des Werks noch unterstreicht.
Diese Skulptur ist nicht nur ästhetisch beeindruckend, sondern ihr mythologischer und historischer Hintergrund bereichert und vertieft das Erlebnis, das sie den Passanten bietet. Die Figur des Ganymed und ein Stück des Budapester Parlaments machen diese Skulptur einzigartig, zu einem echten Schatz und zu einem wichtigen Teil des kulturellen und künstlerischen Erbes des Scharioth´schen Schlossgartens.

Die Skulptur am See ist ein exklusives Objekt aus Berlin. Sie wurde um 1850/60 in der weltberühmten Terrakotta-Fabrik von Ernst March und Söhne in Berlin-Charlottenburg hergestellt. Die Skulptur stellt eine traurige weibliche Figur dar, deren ausdrucksstarke Gesichtszüge und Körperhaltung auf Kummer, Trauer und tiefe Ergriffenheit schließen lassen.
Die Terrakotta-Fabrik Ernst March und Söhne war bekannt für die hohe Qualität und künstlerische Qualität ihrer Werke, die in der ganzen Welt Anerkennung gefunden haben. Die Erschaffung dieser einzigartigen Skulptur ist eine hohe künstlerische Leistung, die durch ihre formale und expressive Qualität besticht.
Ihre Geschichte und ihre Ausdruckskraft sind ein unvergessliches Erlebnis für jeden, der sie sich näher ansieht.

Das Pumpenhaus im klassizistischen Stil wurde auf einem alten, gegrabenen Brunnen errichtet. Es war früher in fast jedem Park zu finden, da es zur Versorgung der Wasserspiele diente. Das Gebäude erinnert an die alten Zeiten und an die wichtige Rolle, die es einst bei der Wasserversorgung der Parks spielte.

Die Brücke im Schlosspark Scharioh ist nicht nur ein Tor zur Landschaft, sondern birgt auch einen reichen historischen Hintergrund. Die Geländer der Brücke wurden während der Renovierung und Sanierung des Budapester Parlaments verkauft und tauchte schließlich im deutschen Antiquitätenhandel. Die Familie Scharioth kaufte die Geländer des Parlaments zurück, damit ihre Geschichte in der Schönheit des Parks weiterleben kann.
Das Pflaster der Brücke besteht aus Sandstein, der sich auch an anderen Stellen im Park wiederfindet. Interessanterweise gelang es der Familie Scharioth bei der Sanierung der Terrasse des Neuen Palais in Potsdam Sanssouci, das Sandsteinpflaster der abgerissenen Terrasse im Park zu erwerben. Da der Potsdamer Park und die Schlösser zum UNESCO-Weltkulturerbe gehören, ist nun auch ein kleiner Teil des Welterbes in Nagyrede gelandet.

An den Ufern des größeren Teiches gelegen, spiegelt sie ein klassisches Design wider, das man häufig in englischen und deutschen Parks findet. Die Lage dieses Gebäudes ist hervorragend, da es einen herrlichen Blick auf den Park und den Liebespavillon in der Ferne bietet.
Der Stil der Gloriette suggeriert eine zeitlose Eleganz, die bei der Gestaltung von Gärten und Parks oft hervorgehoben wird, um eine romantische und traditionelle Atmosphäre zu schaffen. Der Pavillon am großen Teich bietet ein atemberaubendes Panorama, das sowohl die besondere Schönheit des Parks als auch die reizvollen Linien des entfernten Liebespavillon umfasst. Die Gloriette ist nicht nur ein Rastplatz für die Parkbesucher, sondern auch ein Ort, von dem aus die Harmonie von Natur und gebauter Umwelt erlebt und bewundert werden kann.

Ein Gebäude, das mit traditionellen Techniken und Baumaterialien aus jahrhundertealten Materialien der Sammlungen errichtet wurde. Obwohl diese Ruine kein echtes historisches Artefakt ist, ist sie ein charakteristisches Merkmal der Park- und Gartenarchitektur des späten 18. und 19. Jahrhunderts. Sie wurde häufig verwendet, um Gärten und Parks einen Hauch von Magie, Romantik und Geheimnis zu verleihen.
Der Bodenbelag im Inneren der Ruine stammt aus dem ehemaligen Schloss Földvary, hier in Kisréde. Bei der Renovierung der Schlossterrasse wurde dieses Kalksteinpflaster unter der modernen Fliesen gefunden und im Hof der Ruine verwendet.

Die Besitzer des Anwesens ließen die ursprünglichen Elemente nicht verkommen, sondern retteten sie und verwendeten sie beim Bau wieder. Auf diese Weise ist es ihnen gelungen, die Atmosphäre dieses Gebäudes für den Park wiederherzustellen.
Diese Geschichte ist ein gutes Beispiel dafür, wie alte architektonische Elemente und Materialien neu interpretiert und in die Landschaft integriert werden können, ohne ihren ursprünglichen Charme und ihre Geschichte zu verlieren.
Die Ruine verkörpert die Schönheit und den Reichtum des Zusammentreffens von Vergangenheit und Gegenwart im Leben von Schloss und Park von Nagyréde.

Während der Weg seine schönen Windungen fortsetzt, kommen wir zu einer besonderen, seltenen grünen Gusseisenbank. Diese dreisitzige Bank wurde in den 1830er Jahren in der Werkstatt der Königlich-Preußischen Eisengießerei hergestellt. Entworfen wurde sie von dem berühmten deutschen Designer und Architekten Karl Friedrich Schinkel. Damals konnten es sich nur Könige oder Adelsfamilien leisten, solche Einzelstücke in Auftrag zu geben. Obwohl nicht genau bekannt ist, wo diese Bank ursprünglich stand, finden sich ähnliche Stücke z.B. in den Römischen Bädern im Park Sanssouci in Potsdam.
Die Römischen Bäder wurden von Karl Friedrich Schinkel und Ludwig Persius entworfen und 1829 für König Friedrich Wilhelm IV. von Preußen erbaut.
Und eine weitere ähnliche Bank steht nicht weit entfernt im Schloss Glienicke, entworfen und gebaut von Karl Friedrich Schinkel in Zusammenarbeit mit Prinz Carl von Preußen ab 1825.
Schloss Glienicke stand an der Grenze zwischen West-Berlin und Potsdam in der ehemaligen DDR. Die Glienicker Brücke wurde durch den Hollywood-Film Bridge of Spies (2015) mit Tom Hanks in der Hauptrolle weltberühmt .
Schließlich sind vergleichbare Bänke im Schloss Charlottenburg in Berlin nachweisbar.

Wenn man den Hügel hinaufgeht, befindet sich oberhalb der Kalksteinstufen des Rosengartens eine restaurierte, wunderschöne gusseiserne Bank, ein bekanntes Kunstwerk. Ursprünglich stand diese Bank in den Gärten des Schlosses Miramare in Triest, der Sommerresidenz der kaiserlichen Familie Habsburg. Das Schloss wurde zwischen 1856 und 1860 auf Initiative von Erzherzog Ferdinand Maximilian, dem Bruder von Franz Joseph, erbaut. Jedes Detail wurde nach seinen Vorstellungen gestaltet, und selbst die kleinsten Details spiegeln seine Leidenschaft für das Meer wider. So stellen beispielsweise die gusseisernen Armlehnen der Bank Meereswellen dar.
Da Königin Elisabeth die Bank mehrmals besuchte, ist es gut möglich, dass sie sich auf genau dieser Bank ausruhte, weshalb die Besitzer sie „Sisi-Bank“ nennen. Der Ort hat somit nicht nur einen historischen und künstlerischen Wert, sondern auch eine romantische Atmosphäre und einen imperialen Stil.

Der Liebespavillon ist ein klassizistisches Gebäude mit vier Säulen und einem Tympanon an der Vorderseite, das von der englischen Firma Haddonstone entworfen wurde. Obwohl nicht antik, hat die Firma die weltberühmte alte englische Steinindustrie wiederbelebt, die im späten 18. Jahrhundert von Eleanor Coade gegründet wurde. Ornamente wie Vasen und Statuen waren sehr gefragt, als große Gärten und Parks angelegt wurden, aber italienische Terrakotta vertrug das englische Klima nicht. Daher wurde ein haltbareres Material benötigt – der Coade-Stone.
Der Pavillon ist mit einer Marmortafel mit der Inschrift „Meiner ewigen Liebe“ versehen, mit der der Eigentümer des Anwesens seine Gefühle für seine Frau ausdrücken wollte.
Der gusseiserne Stuhl im Pavillon wurde ebenfalls von Schinkel entworfen.

A pavillon boltívében egy terrakotta Hebe szobor található. Hebe Zeusz és Héra lánya, az ifjúság és a szépség istennője. A híres dán szobrász, Bertel Thorvaldsen alkotta ezt a szobrot 1816-ban. 

A pavillonból gyönyörű kilátás nyílik a tóra és az elötte álló gloriettere, míg távolban a szőlőlugasok a Mátrai borvidéket idézik fel. A Szerelem pavillon  igazi művészeti és romantikus élményt nyújt a látogatóknak, egy hely a szépség és a szerelem megidézésére a természet és az építészet találkozásában.

Gyakran használják fiatal párok házasságkötésük helyszínéül, ahol a varázslatos “IGEN” szót kimondják.

A park nyugati oldalán egy fehér szobor tűnik fel a látogatók számára. A szobor a Haddonstone gyártmánya.  Eleanor Coade másolta ezt a szobrot 1812-ben, mely eredetileg az Akropolisz athéni templom komplexumában található. Érdekes megfigyelni, hogy a klasszicista ideálban ezeket a szobrokat fehér színűként ábrázolták, noha ma már tudjuk, hogy eredetileg, mint például 2000 évvel ezelőtt, gazdagon színezve voltak. 

A görög szobor nem csupán egy szép díszítőelem, hanem a múlt mérnöki és művészeti remekeit idézi fel, miközben rávilágít arra, hogy a művészet története és megértése folyamatosan változik és fejlődik az idő múlásával.